Actitudes Magazine

I LOVE FITTING ROOM

2010-02-25T23:37:00+01:00

LA CREATIVIDAD SE ALOJA EN EL BARRIO DE SALAMANCA DE MADRID

Ya no es suficiente con las pasarelas; tampoco con las ferias o los showrooms de las marcas. Ahora el arte, la moda y las tendencias reclaman un nuevo espacio más intimista en donde alojarse. Un lugar donde expresar la esencia de su marca, donde mirarse a los ojos con sus compradores y proveedores. Un concepto nuevo. Ese concepto es Fitting Room que en esta oportunidad se traslada hasta el Hotel Petit Palace Art Gallery del Barrio de Salamanca, en Madrid.

El 6 de marzo, 36 artistas y diseñadores de Venezuela, Puerto Rico, Bélgica, Francia y España invadirán las habitaciones del hotel creando un espacio único, para que los visitantes pasen, admiren, compren y charlen con los propios creadores. 36 habitaciones transformadas en obras de arte donde se reunirán durante todo un día lo más destacado en moda, complementos, joyería, accesorios, fotografía y pintura.

La primera edición se celebró en Bilbao y fue todo un éxito; 24 creadores de tendencia procedentes de las ciudades más vanguardistas del panorama nacional, compartieron la experiencia con una entusiasmada y masiva concurrencia.
Quienes visiten Fitting Room en Madrid serán testigos del top de la vanguardia. Un espacio ideal para diseñadores, trendsetters y amantes de la moda, del arte y de las tendencias en general. Para ellos reservamos varias sorpresas.

Si estas vez te has quedado a las puertas y nos has podido participar, no desesperes ya que FITTING ROOM vuelve en septiembre a Bilbao y para el mes de Abril se abre la tercera convocatoria.

Repetir con nosotros I LOVE FIITING ROOM !!

Entrada LIBRE

Más Información en la web

*Web: ilovefittingroom.com

PANTALONES CON ZAPATOS

2010-02-25T23:18:00+01:00

DISEÑO SPORT CHIC

El diseñador chileno Sebastián Errázuriz, el que subió una vaca a un edificio y plantó un árbol en medio de un campo de futbol para llevar el arte a la persona común de la calle, ha colaborado con la marca Converse en este nuevo trabajo. Se trata de la novedosa, aunque todavía no sabemos si cómoda, idea de unir la prenda por excelencia del sport chic: unos vaqueros, con el zapato que queda bien con todo si quieres un look trendy: unas converse.

La línea realiza un único producto de este autor, se trata de un pantalón en mezclilla de color azul, pero eso sí, en una edición limitada con marca de autor. El polémico artista ya realizó anteriormente otro producto que unía varias prendas en una. Se trataba de un vestido compuesto completamente de cremalleras (120 en total) que te quitabas y ponías para conformar un nuevo vestido según tu estado de ánimo.

En su lado tierno, diseñó el abrigo osito que encubre su propia versión de la expresión “abrazo del oso”. Sus obras son su mejor presentación y cada vez tiene mayor proyección profesional.
Este artista está empezando a cobrar fama en el Nueva York al que fue para hacer un master, con sus ideas, por locas que parezcan. Dentro de sus próximos planes está plantar cientos de cruces blancas en el Central Park simulando un cementerio militar y construir una montaña de billetes de dólar rallados, además de seguir con su línea de muebles realizados con ramas o troncos y hacer una serie de pinturas de sus ex novias.

meetsebastian.com
Por Aintzane Herrero

J�rn Kaspuhl y sus �Humanimales�

2010-02-25T23:05:00+01:00

¿Animales humanizados o humanos animalizados?

El ilustrador Jörn Kaspuhl con sus trabajos ha conseguido que sea casi imposible distinguir que es lo que realmente vemos en algunos de sus trabajos, creando una colección denominada “Humanimal” que recientemente presentó en España, concretamente en la galería Vallery de Barcelona. Representa la unión perfecta entre retratos humanos y animales, creando híbridos únicos en formas y colores.Desde muy pronto se enamoró de las tiras cómicas y descubrió su pasión por el dibujo por lo que en 2002 se trasladó a Hamburgo y comenzó su educación en ilustración en el departamento de diseño en la universidad de ciencias aplicadas.
Antes de su graduación fue ganando experiencia como ilustrador para varias revistas internacionales, editores, músicos y firmas de moda.

Se define a sí mismo como muy perfeccionista y en sus trabajos cuida cada detalle. Esto es lo que para él le lleva a los grandes resultados. Aunque se pueda pensar que solo utiliza Freehand o Ilustrator para sus dibujos, lo cierto es que casi todos son a tinta en papel de manera tradicional, los cuales explora y finalmente trabaja en el ordenador para agregar los colores en Photoshop.
Su lema es que “el corazón de cualquier buena ilustración es la idea y no cómo se hace”.

Sus trabajos pueden basarse en cualquier cosa que le llame la atención y su inspiración puede venir de una película, libro o algo que despierte su interés de su vida cotidiana.

kaspuhl.com

Por Julia Sánchez- Marín

TOM FORD, DEL DISE�O AL CINE

2010-02-25T22:53:00+01:00

UN HOMBRE SOLTERO

El famoso diseñador Tom Ford ha realizado su salto a la pantalla grande. Acaba de estrenar su primer film, Un hombre soltero, un melodrama que tiene a su disposición estrellas de la talla de Julianne Moore y Colin Firth. La película viste el mensaje como era de esperar con ropa de marca, buenos actores, estupendos vestuarios, magnífica iluminación, excelente fotografía y muchísima elegancia.Por si esto fuese poco, podemos encontrar al guapísimo modelo Jon Kortajarena realizando un pequeño cameo, en el que aparece como Carlos en un encuentro casual con el personaje de Firth en lo que el mismo Jon define como “una especie de estímulo para el protagonista en su búsqueda de un sentido a la vida”.

La película está basada en la novela de Cristopher Isherwood y aborda el sentimiento de pérdida en el protagonista. Ambientada en Los Ángeles en 1962, es la historia de amor de George Falconer (Colin Firth), profesor de universidad de 52 años que lucha por encontrar sentido a su vida tras la muerte de su compañero sentimental de muchos años Jim. A lo largo de un único día George rememora su pasado y no consigue ver su futuro en una serie de sucesos y encuentros que le llevan a decidir si su vida tiene o no sentido, recibiendo consuelo de su amiga Charley, interpretada por Julianne Moore.
Además Colin Firth ha sido nominado al Oscar por su magnífica interpretación en el film. Sin duda una interesante mezcla entre el mundo de la moda y el cine, que hará las delicias de los seguidores de ambos.

Por Julia Sánchez- Marín

ARCHITECTURAL DIGEST

2010-02-25T23:18:00+01:00

LA ARQUITECTURA ESPAÑOLA TRIUNFA

El arquitecto español Juan Herreros ha sido proclamado ganador del premio al mejor arquitecto del año por la prestigiosa publicación AD Architectural Digest. Juan Herreros es Doctor Arquitecto, Profesor Titular y Director del Aula Fin de Carrera de la Escuela de Arquitectura de Madrid. Además ha dictado numerosas conferencias, cursos y seminarios internacionales así como talleres de investigaciónEste premio cumple ya su cuarta edición y ha sido entregado a arquitectos como Zaha Hadid o Mansilla y Tuñón. Juan Herreros ha obtenido este premio gracias a su larga trayectoria profesional docente y de investigación, y sobre todo como reconocimiento a su calidad y su repercusión internacional. Tras la disolución del estudio Abalos & Herreros, fundada en 1984, Juan Herreros Arquitectos propone desde 2006 una fusión entre arquitectura de autor y pragmatismo responsable.

Se trata de la puesta en práctica de un sistema de trabajo que se basa en la filosofía pragmatista adaptando los 20 años de experiencia anteriores a un tipo de proyectos en los que confluyen situaciones de conflicto, gestiones, planteamientos arquitectónicos y urbanos y dificultades técnicas que deben encontrar una feliz coincidencia. Para ello el proceso habitual comienza con el establecimiento de la estrategia específica a seguir en cada proyecto, a cuyo frente se sitúa un arquitecto responsable que asegura el control y la continuidad a lo largo de todo el desarrollo.
Gracias a su trabajo y a su proyecto Lambda acaba de ganar la construcción del nuevo museo Munch en Oslo. Un año de lujo para este arquitecto nacional.

herrerosarquitectos.com

Por Julia Sánchez-Marín

ELEGANCIA EN TUS PIERNAS

2010-02-04T23:04:00+01:00

LES QUEUES DE SARDINES

Con el frío que hace en esta época del año es mejor ir bien abrigada para no ser víctima de algún molesto virus al cruzar la esquina ¿Pero quién se puede resistir a estrenar la falda tan divina que te acabas de comprar o ese vestido que te convierte en la “Pretty Woman” de la escalera? Entonces, te das cuenta que necesitas unas medías, y te pones a buscar en el cajón: de rallas, lisas, con algún entramado...no sabes cual elegir, todas son bonitas pero ninguna resalta entre las otras, ninguna te llama la atención.Entonces es cuando alguien te susurra al oído con un sugerente acento francés: Les Queues de Sardines ,como en un principio no te suenan de nada esas tres palabrejas, se te ocurre teclearlas en Internet y ¡voilà! Te encuentras ante una página web llena de medías cada cual más originales:

con pequeñas hormiguitas que invaden tus piernas, con pequeñas lineas que te convierten en un recortable, llenas de gotitas de lluvia que te acarician... Sus creadores son el estudio francés m + o, que ponen su creatividad a tus pies, para ofrecerte diseños llenos de humor y frescura para alegrarte incluso en los días más oscuros.

*Web:les-queues-de-sardines.com

*Texto: Estibaliz Ariz

FASHION WEEK BARCELONA 080

2010-01-17T23:26:00+01:00

BARCELONA ESTA DE MODA

La quinta edición del 080 Barcelona Fashion abre la semana de la moda en la capital catalana el próximo martes, 26 de enero en Fira Barcelona. A lo largo de tres días, un total de 18 creadores presentarán sus propuestas para la temporada otoño-invierno 2010-2011. Contará con cerca de 50 colecciones y premiará con un galardón de 10.000 euros a la mejor colección de hombre y a la mejor de mujer. Los diseñadores destacan por su creatividad y vitalismo, son 18 diseñadores con una gran trayectoria a sus espaldas.

Bibian Blue con su corsetería retro-burlesque, y clientes como The Cure ha participado en desfíles en Londres, París y Barcelona. cuenta con diversos puntos de venta en todo el Estado y de Europa,
mantiene su tienda on line y desde octubre de 2007, tiene su boutique-atelier en el centro de Barcelona.
Cardona Bonache, marca española de prêt à porter femenino fundada en 2008 en Barcelona por los diseñadores Víctor Cardona Marqués e Israel Frutos Bonache. Con su inversión en I+D
destaca su minimalismo, sobriedad, y en sus últimos diseños el surrealismo.
Celia Vela, diseñadora catalana con inmersión en el mercado español, francés y gran éxito en el mercado japonés. Con su estilo romántico moderno su trabajo abarca también la línea infantil y la femenina de hogar. Crommorc S.L. Esta firma es el fruto de la unión de Carolina Caralt y Rosa Tartas. Es una marca multidisciplinar que presenta la moda como ocio con sus multiprendas desestructuradas
con mezcla de materiales y jugando con la ambigüedad.

Heal, de Hervé y Alice ( el nombre de sus componentes), es una marca creada en 2009 por una pareja con una amplia trayectoria en el mundo de la moda. Desfilarán por primera vez en
Barcelona con una colección inspirada en la película de Michel Gondry “The human nature” jugando con las similitudes entre el cuerpo humano y animal.
Jan iú Més, Jan Zamora y Alfonso Peña integran esta marca de ropa masculina establecida en Barcelona. Reinvindicando la sastrería masculina en una revisión que cuenta con su estilismo propio.

Juan Antonio Avalos, diseñador barcelonés ex-asistente de Antonio Miró y de los creadores Bernhard Willhelm y Thomas Engel Hart. Con colección propia desde el año pasado defiende el sport masculino clásico.

Karlotalaspalas, con formación en estampación, diseño y creación de sombreros, ha trabajado con Manuel Bolaño y desde hace dos años en su propia firma con colecciones que han desfilado en Italia y Berlin. Muestra una línea masculina de corte europeo. Krizia Robustella, especializada en la creación de sombreros, ha participado en varias ediciones del MerkaFAD con sus estilismos deluxe para la noche y el día. Moda urbana, deportiva e irreverente que este año desfilará por Barcelona donde, recientemente, ha abierto su primera tienda. Manuel Bolaño, diseñador muy prometedor que proviene del equipo de diseño de Mango. Viene con su cuarta colección y sus propuestas retro vintage de acumulación de prendas.
Martin Lamothe, la diseñadora Elena Martín es la creadora de la firma. Ha asistido a diseñadores como Alexander McQueen y Viviene Westwood. Está curtida en la creación de vestuarios para musicales, teatro y cine experimental que se nota en sus diseños, libres y con un toque hippie. Miriam Ponsa, diseñadora catalana que proviene de una familia con antigua tradición textil que se remonta a principios del siglo XIX. Vende en mercados internacionales, entre los que Japón, Holanda, EEUU, Noruega, Francia, Luxemburgo, Dinamarca, Italia y Arabia Saudita. Destaca por sus texturas mixtas y delicado trabajo de patronaje. Montse Liarte, ha realizado colecciones para la marca Desigual y desde el año pasado cuenta con su propia firma con su visión de la femeneidad con diseños coloristas entre señorita y punkie.
Stefania Borras, diseñadora canaria que también ha colaborado con Antonio Miró y trabajado para la firma Burberry. Con cuatro colecciones a sus espaldas repite en el evento con sus tejidos acariciantes en estilo casual.
Songzio, una de las principales firmas de moda de hombre de Corea, de estilo contemporáneo y original. Han presentado sus colecciones en París y vendes sus piezas en todo el mundo, que se reconoce por su voluminosidad y elementos gráficos. Tim Hamilton, El diseñador Tim Hamilton creó su firma en 2007. Originariamente, se concibió una firma de ropa de hombre, pero en 2009 se incluyeron colecciones para mujer. Tramando; el diseñador argentino Martín Churba, alma de la firma viene del mundo de la fotografía y desde 2003 como marca de moda se ha implantado en todo el mundo con sus diseños lúdicos y estampados multidisciplinares.
Yeshop Inhouse, diseñador griego ha creado más de cuarenta colecciones para mujer y más de veinte para hombre que ha presentado en Atenas, París, Londres, Milán, Berlín y Barcelona. Combinando fabricaciones y texturas con una visión retro atemporal.

*Web: 080barcelonafashion.com
*Texto: Aintzane Herrero

EL NUEVO DAL� DEL PHOTOSHOP

2010-01-22T10:03:00+01:00

JERICO SANTANDER

El joven canario Jericó Santander lleva camino de convertirse en el nuevo talento del mundo de la ilustración. Sus trabajos lo avalan, con un toque daliniano al adentrarse en el mundo de la fantasía arquitectónica y segmentaria.Su trayectoria laborar ascendente e imparable. Trabaja en una agencia madrileña como diseñador web e ilustrador, pero también como freelance.

El reconocimiento le ha venido de la mano de internet, donde cuelga sus trabajos (por ahora) y donde es ampliamente reconocido en las páginas especializadas de ilustración.
En sus últimos trabajos reconoce “la clara inspiración del surrealismo de Dalí o Thorgersonen pero con acabados propios del arte digital”. Y le fascina Peter Jaworowski, un ilustrador polaco al que conoció en el OFFF de Barcelona y con el que ha colaborado en alguna ilustración.

*Web:www.behance.net/Jerico

*Texto: Aintzane Herrero

NEW DEAL

2010-01-22T09:53:00+01:00

THE BRANDERY WINTER EDITION 2010

Está a punto de comenzar, el salón de moda urbana y contemporánea de Barcelona. Se trata de la segunda edición pero ya viene acompañada de una gran expectación con su estilo New Deal (apuesta por la calidad y la personalización). Cuenta con más de 200 expositores que darán lo mejor de sí mismos.
ACTITUDES MAGAZINE estará ahí un año más, te esperamos en el STAND 109. Un stand que te sorprenderá, decorado por los chicos de Merienda Estudio de Diseño y Freixenet os invita a un cava.
La organización ha establecido varias áreas de interés que hay que saber para moverte con estilo por el salón:

The Fira, Cathedral: Es donde están las marcas comerciales por firmas, y por agrupación genérica (denim). Hay un espacio Co-Brandery donde pueden interactuar diseñadores con empresas. Y por último, pero en destacado lugar…aquí es donde está el apartado especial dedicado al 080 Barcelona Fashion.

The Fira, Stadium (palacio 7): La zona de los aficionados al deporte, al sport style y a la street culture. Es la zona más dinámica con exhibiciones donde se mostrarán las últimas corrientes artísticas, musicales y deportivas de la cultura urbana.

Zona Skatepark: Exhibiciones espectaculares de skate y bmx a cargo de reconocidos especialistas para hacer vibrar al público con sus saltos y acrobacias. (Dos actuaciones diarias: 13h. y 15.30h).

Zona Expo Tattoo Art: Tunning de tablas de snow y de skate; personalizadas por los denominados “tatuadores” nacionales e internacionales.

Zona Streetdance & Parkour: La zona de baile con exhibiciones de lo más street dance. Para quien no sepa, es la fusión del krump, el popping, el break dance, y también del parkour (saltos y giros sobre estructuras). Para no perdérselo. (Dos exhibiciones diarias: 11h y 14h)

The Laundry: Zona de conferencias y mesas redondas sobre las nuevas tecnologías en la moda. El laboratorio de ideas para profesionales y expertos en moda, para debatir y reflexionar sobre todo lo que envuelve el negocio de la tendencia y fomentar la creatividad y relaciones en torno al diseño.

The Brandtown: Donde puedes disfrutar y relajarte, es la zona de ocio con bares, y restaurantes, e incluso una zona chill-out de descanso para desconectar. Aquí puedes tomarte el champagne y las ostras, el café perfecto con la cantidad justa de crema, las tapitas que te hacen sentir bien, el sushi para momentos especiales, … y todo lo que puedas imaginar.
Y para divertirse y desafiar al frío el “Brandery Ice Skating” una pista de hielo ubicada entre los palacios 6 y 7.

The City: Una de las mejores zonas pero más difícil de acceder. Es donde tendrán lugar los eventos especiales y programados: las fiestas y presentaciones.

*Web:thebrandery.com

*Texto: Aintzane Herrero

THE FAME MOSTER

2010-01-22T10:17:00+01:00

DAVID LACHAPELLE ENVUELVE A LADY GAGA

El fotógrafo David Lachapelle retrata a Lady Gaga en una edición de lujo con su último álbum: “The Fame Monster”. El artista recrea un mundo onírico exuberante para rendir homenaje tanto a los medios como al Hollywood de los años 30. La nueva directora creativa de Polaroid que acostumbra a impactar con sus estilismos de cómic retro se ve reflejada en diferentes mundos que captan su personalidad camaleónica.Semidesnuda llevada en brazos por un Kunta Kinte (su amigo y cantante Kanye West) que le salva de la furia de un volcán, como una muñeca rota que se cae de su silla de ruedas entre almendros, entre cuerpos delineados y lánguidos en una city futurista expresando lejanía entre las personas aún estando cerca,…

La cantante neoyorquina, recientemente elegida por la MTV como la mujer del año, rubrica en esta colaboración el cuadernillo que se incluirá en la edición de lujo del nuevo material discográfico de estudio. El álbum contiene los temas originales de su álbum debut «The Fame», así como ocho temas inéditos.

Lady Gaga y David LaChapelle ya habían trabajado juntos anteriormente cuando la artista posó con unas pocas burbujas estratégicamente colocadas para la portada de la revista Rolling Stone.
El vanguardista fotógrafo mantiene la nueva dirección profesional dotando de su personalísimo estilo al mundo de la música. El que llenó con sus trabajos las portadas de Vogue, Vanity Fair, GQ y Rolling Stone, se dedica ahora a realizar películas documentales y videos musicales, con artistas como Amy Winehouse, Elton Jhon, Christina Aguilera, Moby y Jennifer .
David LaChapelle estaba todavía estudiando cuando Andy Warhol le ofreció trabajo profesional como fotógrafo en Interview Magazine.
Ha fotografiado a personalidades tan diversas como Tupac Shakur, Kayne West, Lady Gaga, Madonna, Amanda Lepore, Eminem, Philip Johnson, Lance Armstrong, Pamela Anderson, Uma Thurman, Elizabeth Taylor, David Beckham, París Hilton, Jeff Koons, Leonardo DiCaprio, Hilary Clinton, Muhammed Ali, Britney Spears y otros muchos.
Llamado alguna vez el Fellini de la fotografía, LaChapelle ha trabajado para las publicaciones internacionales más prestigiosas y ha realizado exposiciones tanto en galerías comerciales como en las principales instituciones públicas mundiales. Considerado actualmente como uno de los 10 fotógrafos más importantes en el mundo de la fotografía americana, LaChapelle continua ganando numerosos premios.
*Foto: David LaChapelle
*Web: lachapellestudio.com
*Texto: Aintzane Herrero